ECLIPSE

ECLIPSE, de Djin Sganzerla é um filme essencial para o atual momento brasileiro e mundial.
Entrelaçando estética e política, personagens densos e um roteiro bem construído, numa excelente direção geral, Eclipse faz refletir sobre a cultura da violência patriarcal-colonial e sobre como as mulheres podem sobreviver a ela.

Eclipse se desenvolve entre oposições numa geometria interna que faz pensar. Visível e invisível, o que é e o que parece ser produzem um jogo de sombras entre as cores do filme. Natureza e cultura, céu e terra, floresta e cidade, animal e humano, homem e mulher, feminino e masculino, intuição e ciência, razão e sensibilidade, cativeiro e liberdade são os opostos ora em comunhão, ora em conflito que estruturam a trama.

Talvez a onça seja o seu personagem principal, ainda que pareça um fator correndo em paralelo enquanto pontua a narrativa envolvendo as duas irmãs, Cleo e Nalu. Nas cosmologias ameríndias a onça é o mais poderoso dos seres. O “jaguar” é o destino dos heróis. Em Eclipse, ela é emblema da mulher atacada e “caçada”, mas que, por sua própria natureza, não cede de seu instinto de sobrevivência intimamente ligado à dignidade, à liberdade, à autonomia. A coragem é a mais básica reação diante da violação desses valores.

Das fugas de Nalu pela mata à cena em que Cleo atravessa a casa e chega à rua, o que vemos é a afirmação da onça como destino. Distribuindo a energia imagética da narrativa, a onça é o elo entre as duas irmãs que, cada uma à sua maneira, realiza seu destino de ser ela mesma a onça. Assim acontece com Nalu, a irmã indígena, portadora do espírito da onça desde sua casa na floresta onde habita uma avó ancestral. Cleo vem a ser a irmã urbana, astrônoma, que recebe de presente da avó de Nalu uma escultura em forma de cabeça de onça, emblema de seu reconhecimento familiar.

A trama envolve o encontro dessas mulheres cujo elo histórico é sanguíneo e violento, enquanto um elo supra-histórico, de reconhecimento, vai se desenvolve ao longo da narrativa até chegar ao amor das irmãs uma pela outra, até a constituição da sororidade. Nalu era abusada pelo pai, enquanto Cleo relembrará que o pai também abusou dela na infância.
Apesar desse elo abjeto, elas se tornam mulheres que aprendem a se defender, que são livres, sábias e dignas. A sororidade é a noção que desponta e se afirma ao longo do filme. Mas o encontro entre elas é também marcado pelo que Vilma Piedade chamou de “dororidade”. A dor que as une é a mesma leva a lutarem juntas.

A sororidade feminina é, nesse contexto, confrontada com a fraternidade masculina. É o poder da sororidade, do amor das irmãs, que vai desmascarar a falsidade do marido de Cleo. Amoroso com sua esposa em casa, ele tem uma prática oculta. Junto a um grupo de homens, inclusive seu próprio pai, ele participa de festas nas quais se praticam estupros recreativos de mulheres jovens. O personagem do marido é um emblema do patriarcado predador, da fratria abjeta, que seduz para fazer vítimas, que engana, mente e manipula usando uma máscara de bom moço, filho preocupado e pai de família, enquanto pratica suas perversões criminosas às escondidas. A casa onde Cleo vive, portanto, não é um lar simplesmente, ao contrário, ficará claro seu caráter de cativeiro. O marido “cuidador” é, na verdade, o predador à espreita, analogamente ao cuidador da onça no zoológico. O roteiro fornece o caminho para essa conclusão sobre a onça-mulher aprisionada: logo no começo do filme, Cleo dirige o carro e, sentindo náusea por estar grávida, precisa parar para vomitar no exato instante em que ouve no rádio que uma onça presa em cativeiro atacou seu cuidador.

Assim, o filme trabalha com desmistificações do sistema patriarcal de um modo muito sutil: a enganação do amor romântico, a farsa do marido e da família perfeita, a casa apresentada como um território perigoso no qual a maternidade pode ser uma armadilha. Eclipse é uma sequência de “eclipses” que mostram aquilo que o patriarcado gostaria de manter oculto e que uma mulher “astrônoma”, a mulher emblema da sabedoria, da pesquisa, da paciência e da firmeza, saberá nomear.

O filme não faz nenhuma apologia de “superações”, “resiliências” ou algo do tipo, ele não mistifica clichês, ao contrário, apresenta-os para desmontá-los elegantemente. Além disso, Eclipse faz saber que, apesar da força pessoal das mulheres, é certo que elas precisam umas das outras para sobreviver à violência que lhes é destinada no circulo predatório do patriarcado.

Ensaio visual sobre a sororidade, Eclipse é a história da construção de um amor entre irmãs e de uma luta por uma vida boa a justa.

Texto por Márcia Tiburi